수채화 팔레트: 단계별 튜토리얼
What You'll Need
- 종이
- 붓
- 물감 색상
- 팔레트
- 물컵
- 연필
Color Palette
자신의 미술 도구를 그리는 것에는 깊은 만족감이 있습니다. «메타»적이고, 다채롭고, 풍경 전체의 압박 없이 텍스처를 연습하는 좋은 방법입니다.
오늘은 클래식 나무 수채화 팔레트의 느슨한 스케치북 스터디를 합니다. 위의 이미지를 보세요. 완벽하게 제조된 플라스틱 격자가 아닙니다. 유기적이고 질감이 있으며 순수한 안료의 크고 풍성한 덩어리를 담고 있습니다. 이 팔레트를 판매하려는 것이 아닙니다. 도구를 기념하는 것입니다. 이 방법은 빠르고, 생동감 있으며, 상자 안의 모든 색을 시험해보기에 완벽합니다.
단계별 가이드: 표현력 있는 수채화 팔레트
이 그림의 재미있는 부분은 건조하고 질감 있는 나무와 젖고 광택 있는 물감 덩어리의 대비입니다. 본질적으로 두 가지 다른 표면을 나란히 그리고 있습니다: 매트하고 유기적인 배경과 보석 같은 액체 색상 웅덩이. 나무를 광택 나거나 새것처럼 보이게 하지 마세요. 나뭇결을 모방하기 위해 붓질을 약간 거칠게 느끼게 하세요. 배경이 더 «사용감» 있어 보일수록, 밝고 풍성한 색상이 페이지에서 더 튀어나올 것입니다.
"도넛" 스케치
- 크고 약간 흔들리는 타원을 그리세요.
- 오른쪽에 엄지손가락 구멍을 위한 강낭콩 모양을 그리세요.
- 물감 덩어리가 놓일 6~7개의 원을 가볍게 스케치하세요.
- 아티스트 팁: 컴퍼스나 템플릿을 사용하지 마세요! 손으로 그린 타원이 사랑받는 잘 사용된 도구처럼 느껴집니다.
나뭇결 (워시)
페인트 덩어리 (순수 안료)
깊이 (그림자)
Conclusion
훌륭한 수채화 물감 트레이 설정은 고급 장비를 소유하는 것이 아닙니다. 일관된 레이아웃, 충분한 깨끗한 혼합 공간, 그리고 우발적인 진흙 없이 값과 온도를 제어하는 데 도움이 되는 방법을 갖는 것입니다.
색상 계열별로 웰을 설정하고, 클린 대 다크 믹스를 위한 구역을 예약하고, 워시가 일관되게 유지되도록 「마더 웅덩이」를 만드세요. 그런 다음 특히 플라스틱을 사용하는 경우 가벼운 유지보수로 표면을 잘 유지하세요.
주먹구구식이 아닌 큐레이션된 설정으로 그림을 그릴 준비가 되면, Tobio의 키트를 탐색하고 수채화 튜토리얼 내의 가이드 실습과 결합하세요.
Mel, Founder
