「かすかな」スケッチ
定規は出さないでください。
かぼちゃは有機的で、でこぼこで、不完全だから、私たちはそれが好きです。
始めるためにゆるい、少し押しつぶされた楕円を描きます。茎のための中央点を印し、その中央から下の底部へと放射状に広がる曲線を軽くスケッチして、セグメントを作ります。
鉛筆の圧力は軽く保ちましょう。後で塗料を通して線が見えても、それはイラスト的な雰囲気を加えるだけです。
グローイングベースウォッシュ
かぼちゃが平坦で重く見えないようにするテクニックから始めます。
筆(丸筆サイズ6が理想的)を水っぽいオレンジ色で濡らします。
かぼちゃの大体の形を描きますが、これが重要なポイントです。白い紙の未塗りの部分をランダムに残してください。参考画像を見てみましょう。あの白い斑点は白い絵の具ではなく、紙が「呼吸」しているのです。
この「ネガティブスペース」がかぼちゃを塗り過ぎにならず、光沢があって新鮮に見せます。
形を定義する
茎と最終コントラスト
インスピレーション:このスタイルが機能する理由
かぼちゃの水彩画へのこのルーズで表現豊かなスケッチブックアプローチは、以下に最適です:
- 季節のジャーナルとファームスケッチブック:
マクロレンズや植物学の学位なしに、畑訪問のこもった雰囲気を捉えましょう。すべての凹凸や傷を描く必要はありません。あの大胆でアイコニックなオレンジの形と深い影さえあれば、ページ上に記憶が生き返ります。 - こもった&ラスティックな壁飾り:
かぼちゃは自然に温かく心地よいので、柔らかくルーズなスタディはキッチンやこもった読書コーナーで信じられないほど洗練されて見えます。こんな15分の活き活きした作品を額装して、硬くて「店で買ったような」感じではなく、活気あふれてオーガニックに感じる自然インスパイアの壁アートに。
Artist Pro-Tip
"素敵なかぼちゃの水彩画を描くために複雑なテクニックは必要ありません。シンプルなスケッチ、一つの一貫した光源、ウェットオンウェットの下地レイヤー、そしていくつかの注意深いグレーズで、あの柔らかく立体的なかぼちゃの見た目が得られます。オレンジ、白、ティールのトリオを一度試してみて、次に異なる色で塗り直すと、あなたの自信がどれほど速く成長するかに驚くでしょう。 材料を考えすぎずにモメンタムを維持したい場合は、Tobio's Kitsをチェックして、かぼちゃ、葉、次に描きたいものすべてに再利用できる水彩の基礎を練習するのに役立つキットを選んでください。"