호박 수채화: 단계별 튜토리얼

자를 꺼내지 마세요.
호박은 유기적이고, 울퉁불퉁하고, 불완전합니다. 그래서 우리가 그것을 좋아하는 겁니다.
시작하려면 느슨하고 약간 눌린 타원을 그립니다. 줄기를 위한 중심점을 표시하고, 그 중심에서 아래 바닥으로 방사하는 곡선을 가볍게 스케치하여 세그먼트를 만듭니다.
연필 압력을 가볍게 유지하세요. 나중에 선이 물감을 통해 보여도 그것은 일러스트 느낌을 더해줄 뿐입니다.

호박이 평평하고 무겁게 보이지 않도록 하는 기법으로 시작합니다.
붓(라운드 6호가 이상적)에 묽은 오렌지색을 채웁니다.
호박의 전체적인 형태를 칠하되, 이 점이 핵심인데, 칠하지 않은 흰 종이의 무작위 공간을 남겨두세요. 참고 이미지를 보세요. 그 흰 반점은 흰 물감이 아니라 종이가 숨 쉬는 것입니다.
이 '네거티브 스페이스'가 호박을 너무 많이 작업한 것이 아닌 광택 있고 신선하게 보이게 합니다.

영감: 이 스타일이 작동하는 이유

호박 수채화에 대한 이 느슨하고 표현적인 스케치북 접근 방식은 다음에 완벽합니다:

• 계절 저널 및 농장 스케치북:
  매크로 렌즈나 식물학 학위 없이 밭 방문의 아늑한 에너지를 포착하세요. 모든 울퉁불퉁함이나 흉터를 그릴 필요가 없습니다. 그 대담하고 상징적인 오렌지 모양과 깊은 그림자만 있으면 페이지에 기억을 되살릴 수 있습니다.
• 아늑하고 소박한 벽 장식:
  호박은 자연적으로 따뜻하고 매력적이기 때문에, 부드럽고 느슨한 스터디는 주방이나 아늑한 독서 구석에서 믿을 수 없을 정도로 세련되어 보입니다. 이런 15분짜리 생동감 넘치는 작품을 액자에 넣어 딱딱하고 "매장에서 산 것 같은" 느낌이 아닌, 생동감 있고 유기적인 자연 영감의 벽 예술로 만드세요.