Akvarell Ospetre: Steg-for-steg Veiledning

Hvis du noen gang har prøvd en akvarell-tutorial med ospetre og endt opp med en stiv, grå telefonstolpe som stikker ut av en grønn sky, er du på rett sted.

I dag dropper vi «botanisk illustrasjon»-tankegangen. Vi skal ikke male 5000 enkeltblader. I denne «Løse skissebokstudien» fanger vi den flammende ånden til en høstlig osp på omtrent 20 minutter. Målet er å la vannet gjøre jobben, og skape den myke, eksplosive fargekronen uten å overarbeide papiret.

Steg for steg: Ditt ekspressive ospetre-akvarell

Hemmeligheten bak denne stilen er negativt rom. Vi maler ikke hvit maling på stammen; vi lar simpelthen være å male papiret der stammen er. Dette krever et lite trossprang! I stedet for å tegne harde konturer, lar vi eksplosjonen av høstløv definere formen på treet for oss. Dette holder barken lys og lysende i stedet for grå og tung. Hvis du vil øve denne «negativ maling»-teknikken på andre motiver eller trenger flere guidede øvelser for å bygge selvtillit, utforsk hele biblioteket vårt med akvarelltutorialer. Stol på prosessen, hold papiret tørt der det teller, og la oss starte med kronen!

Feilsøking (gjørme, blomster og overarbeidet bark)

«Fargene mine ble gjørmete.»

• Bruk færre blandinger i samme område (to hovedfarger pluss en aksentfarge er nok).
• La lagene tørke helt før du glaserer.
• Hvis det er gjørmete mens det er fuktig, klapp forsiktig med et papirhåndkle for å løfte pigmentet.

«Bakgrunnen min har rare blomkålflekker.»

• Du malte sannsynligvis i en halvtørr vask.
• La det være (blomster kan se ut som tåke) eller fukt hele området jevnt på nytt og myk opp.

«Barken min ser overarbeidet ut.»

• Slutt å legge til linjer. Ospeteksturen er sparsom.
• Myk opp noen harde merker med en knapt fuktig pensel.
• Forbedre kontrasten ved å mørkne bakgrunnen litt, ikke ved å legge til mer detalj på stammen.