Iris Akvarell: Steg-for-Steg Veiledning
What You'll Need
- Papir
- Pensler
- Malingsfarger
- Palett
- Vannkopp
- Blyant
Color Palette
Botaniske illustrasjoner er vakre, men de tar timer. Noen ganger vil du bare fange følelsen av en blomst før kaffen din blir kald.
I dag lager vi iris-akvarellmalerier i en løs, ekspressiv skissebokstil. Se på studien over. Det handler ikke om perfekte kanter eller å telle kronblader; det handler om å fange den krusete, stemningsfulle silhuetten med vått-på-vått-effekter og noen få selvsikre mørke strøk.
Steg for steg: Dine ekspressive iris-akvareller
Trikset med dette maleriet er kontrast. Vi lar den våte malingen gjøre jobben for de myke kronbladene, og kommer deretter inn med tykk, tørr maling for dramaen. Hvis du prøver å kontrollere hver kant, dreper du bevegelsen. La vannet bære pigmentet inn i de vakre, uforutsigbare utflytningene. Når det myke, drømmende laget er tørt, vil de skarpe, mørke linjene dine hoppe rett ut av siden og gi blomsten sin struktur uten å gjøre den stiv.
"Drage" Skissen
- Hold dette minimalt. Du vil ikke at blyantlinjer skal vises gjennom de gjennomsiktige kronbladene.
- Tegn en grov diamant- eller drageform på toppen ("standardene").
- Tegn to hengende, avrundede trekanter i bunnen ("fallene").
- Legg til en rask linje for stilken. Det er alt.
Våtvasken ("Standardene")
De Hengende "Fossene"
- Last penselen på nytt med en tykkere blanding av Dioksazin Lilla.
- Mal de to hengende nedre kronbladene.
- Berør de våte lilla kronbladene med de våte blå kronbladene over. La dem blø inn i hverandre! Denne forbindelsen gjør at blomsten ser ut som en sammenhengende form i stedet for sammenlimte deler.
Stilkforbindelsen & Definisjonen (Tørt)
To stilalternativer: Enkel vs Detaljert
Alternativ A: Enkel (nybegynnervennlig, fortsatt fin)
- Én blek kronbladvask
- Én myk skygge-drypp
- Minimale detaljlinjer
- Dempet stilk
Dette er ideelt hvis du vil ha et raskt iris-akvarell som ser rent og moderne ut.
Alternativ B: Detaljert (mer kontrast, mer realisme)
- To til tre glaseringer på de dypeste kronbladene
- Selektive skarpe kanter (ikke overalt)
- Årer og tekstur fokusert nær senteret
- Sterkere mørke i overlappinger for dybde
Denne tilnærmingen er flott når du vil at iris-akvarellen din skal føles tredimensjonal, ikke flat.
Vanlige feil (og raske løsninger)
- Gjørmete lilla: Du la for tidlig eller blandet for mange pigmenter. Løsning: la tørke, deretter glaser med en renere lillamiks.
- Harde kanter overalt: Timingen din er for tørr. Løsning: myk opp kanter med en fuktig, ren pensel (ikke gjennomvåt).
- Ingen kontrast: Alt er mellomtone. Løsning: legg til noen mørke aksenter i kronbladoverlappingene og senteret.
- Overarbeidede kronblad: Du fortsatte å «fikse». Løsning: stopp tidligere og la akvarellteksturer være en del av sjarmen.
Hvis du liker å male med veiledning og vil ha flere prosjekter som dette, gå til akvarellveiledningssiden og hold momentumet oppe.
Conclusion
Sterke akvarell-irismalerier handler ikke om fancy triks. De handler om et lett første lag, tålmodig tørking og noen selvsikre mørke aksenter der kronblad overlapper. Hold dine tidlige lag bleke, laserér for dybde og motstå trangen til å «fikse» hver blomst som skjer. Det er ikke en feil. Det er akvarell som er akvarell.
Når du er klar for ditt neste veiledede prosjekt, utforsk Tobios akvarellopplæringer og fortsett å bygge ferdighetene dine ett rolig, malerisk lag av gangen.
Mel, Founder
Klar til å male?
Denne veiledningen er designet for bruk med vårt Akvarellsett.
Kjøp settet
