Kolibri Akvarellmaleri
What You'll Need
- Akvarellpapir
- Blyant og viskelær
- To vannkopper
- Akvareller
- Rundpensel
Color Palette
Den Lett-som-Luft Skissen
Den Atmosfæriske Bakgrunnen
I stedet for en solid bakgrunn, går vi for en "myk glød".
Fukt papiret rundt fuglen med rent vann og drypp inn veldig utvannet Himmelblått.
La det tone ut i det hvite i papiret mot kantene av skisseboken din.
Male det Første Vasket (Vått-på-Vått)
Mens bakgrunnen din er fuktig, legg en lett vask av Soft Sage Green i hodet og kroppen.
- Strupen: Mens grønnfargen fortsatt er våt, slipp en liten mengde Rose Madder i strupeområdet. La den blomstre og blande seg naturlig med grønnfargen.
- Vingen: Bruk en rask "snert" av penselen med en blanding av Sage Green og Sky Blue for å antyde fjærene. Ikke overarbeid det – tre eller fire strøk er nok.
Definisjon og Detaljer (Vått-på-Tørt)
Når det første laget er nesten tørt, er det på tide for "ankrene".
- Nebbet: Bruk en mørk blanding av Payne's Gray og mal nebbet med ett selvsikkert strøk.
- Øyet: Legg til en bitteliten mørk prikk. Hvis du kan la et nålestikk av hvitt papir vise, vil fuglen øyeblikkelig se levende ut.
- Haleskygger: Legg til noen mørkere strøk av Sky Blue på halen og undersiden av vingen for å gi fuglen litt tyngde.
"Gå Bort"
Nå kommer den vanskeligste delen: motstå trangen til å fikle.
Du vil "fikse" en blomstring eller glatte ut en vannpøl, men ikke gjør det.
Magien til et ekspressivt kolibri-akvarellmaleri lever i de uforutsigbare vannmerkene.
Legg fra deg penselen, ta et skritt tilbake og la det tørke.
Hvorfor denne ekspressive stilen fungerer
Denne løse, «ufullkomne» tilnærmingen til et kolibri-akvarellmaleri er det hemmelige våpenet for enhver kreativ skissebok:
- Naturdagbøker og hagelogger:
Å fange en kolibri i naturen er nesten umulig fordi de beveger seg som koffeinerte lyn. Denne stilen lar deg registrere det «glimtet» av bevegelse og farge uten å trenge et høyhastighetskamera eller en ornitologigrad. Du maler ikke et eksemplar; du maler et minne. - Minimalistisk naturdekor:
Fordi disse studiene er organiske og luftige, ser de utrolige ut innrammet i en serie. Et trio av disse små, løse fuglene, kanskje paret med en enkel botanisk skisse, skaper umiddelbar, sofistikert veggkunst som føles mye mer personlig enn et butikkjøpt trykk.
Ofte stilte spørsmål
Hvilket papir fungerer best for en løs kolibristudie?
Hold deg til 300 g/m² akvarellpapir.
Det forhindrer «sølepytten» som ødelegger den myke, luftige gløden til dine Sky Blue-vasker.
Hvordan unngår jeg gjørmete farger?
Begrens paletten din og følg «Gå vekk»-regelen. La Soft Sage Green-basen tørke helt før du legger til skarpe detaljer som nebbet eller øyet.
Må jeg være ekspert på tegning?
Nei. Hvis du kan tegne en dråpeform og en tynn trekant, kan du male denne fuglen – det handler om å fange bevegelse, ikke anatomisk perfeksjon.
Conclusion
Du trenger ikke perfekte tegneferdigheter eller et studio for å lage en akvarellmaling av en kolibri du er stolt av. Hold skissen enkel, start lyst, la lag tørke, og legg til detaljer bare etter at formen fungerer. Akvarell belønner tålmodighet, men belønner også lek, så gi deg selv tillatelse til å eksperimentere.
Hvis du vil at neste malingøkt skal bli enda enklere, besøk Tobio's Kits og velg et prosjekt som tar bort gjetteleken om hva du skal male, hva du skal kjøpe og hva du skal gjøre neste gang.
Mel, Founder
Klar til å male?
Denne veiledningen er designet for bruk med vårt Akvarellsett.
Lenke til lenken
